トレド ムスク 習作 直線と曲線

以前にスペインのトレドを訪ねた時に撮ったムスクの写真からです。

直線と曲線の組み合わせ、奥行、石の質感などなど課題にして描いてみたのですが、そのどれもがまだまだこれからだと気づかされた習作でした。

しかし、写真を穴があくほど見つめながら描いているうちに、写真に写ったものは目に見えているものとは違うという当たり前のことにもやっと気づきました。

見るということと描くということを結びつける想いや技術など、さまざまに考えます。


アーチの奥にある扉の向こうに何があるんだろうということを、ここを見たときのように感じられる絵をいつか描けたらと思います。


油彩　F６　　318Ｘ410

不安な空もよう

10月に入ってからも暑いんだか寒いんだかわからないような空模様でしたね。

台風の晩に玄関先を片付けておこうと表に出たら、思いがけず生ぬるい風が吹いていて驚きました。

季節といい社会情勢といい、随分怪しいこの頃です。

ピースもこんな感じで、怪しい色使いです。

ところが、並べ替えてみると、不思議としっとりとした味わいになりました。

世の中もこんな風に落ち着くといいのですが。

みちしるべ 森で道に迷う

今頃に森へ入ってみると、どんぐりがたくさん落ちています。

子供の頃は、毎日のように森の中を探検していました。

毎日入っている森でも、ちょっと奥に入るときには迷わないように道しるべを見つけておきます。

下生えや枝ぶりをじーっと見て記憶しておくわけです。

それでも油断すると簡単に迷います。


村上春樹氏の「海辺のカフカ」という小説の中で森の中のシーンが出てきます。

目印を憶えながら入っていったつもりで、振り返ると全く見知らぬ景色に見えるという描写が出てきますが、本当にその通りです。

さながら、こんな感じです。

シンとした森の中で、何かとても重量のあるものが落ちてきたようなズシンという音が聞こえる、というくだりもありますが、それもよく聞いていた音です。

小説の中で出てきて思い出したのですが、今考えると不思議な音です。

子供だったから、そんなものだと思っていました。


大人になって、あんまり森に入らなくなりました。

紅葉を遠くから眺める方が多くなりましたが、本当は中に入っていくとどんな季節でも楽しいですよね。

習作 ガラス 水 ツタの葉

油彩による秀作です。

自然光の下でのガラスのコップ、水、ツタの葉とオイルの瓶を描いてみました。

描けているのか自分ではわからないものです。

ただ描いている間、それぞれの質感が本当に美しいと感じながら描きました。

こうして写真に撮ると、実際にキャンバスの絵を直に見るより分かることがある気がします。


昨年の暮れにロペスの絵を見て、いつか描こうとツタの葉を水に挿してから随分経ちます。

最初は五枚しかなかった葉が、いつの間にか八枚になっていました。

庭の土に植え替えることにします。

命はすごいなぁと思います。


油彩　キャンバス　F4号　　２４０X３３５

分離派

分離派（セセッション）は19世紀の終わりにウィーンで起こった芸術活動です。

調べると、クリムトだのエゴン・シーレだのウィトゲンシュタインのお父さんだのそうそうたる名前が並びますが、世紀末の退廃的な空気に乗っかって美しいデザインの工業製品もたくさん生まれています。

アールヌーボーともアールデコとも違う色使いやフォルムが大好きです。

このパズルが分離派をモチーフにしたと言ったら怒られるかもしれません。

一度だけオーストリアを訪ねたことがあります。

ウィーンもザルツブルクもグラーツも、それはそれは素敵な街でした。

新しいものと古いものがとてもいい形で混在していました。

今も続いているという分離派の影響が、あの街で見た建築や工業製品や美術のどこに残っているのか、つぶさに特定はできませんが、居心地のいい素敵な街を広く覆っている気はしたのでした。

わずか三色構成のシンプルなピースです。

並べ替えたほうが面白い画面かもしれません。

スズメバチ

台所の換気扇の外にスズメバチが巣を作っていました。

バレーボールほどの大きさでした。

業者にたのもうかと思ったのですが、時間も費用もかかりそうだったので、インターネット上の「自分で駆除しました！」の記事に勇気を得て、必死の思いでどうにかやっつけることができました。

しかし、亡骸をしみじみ眺めると、獰猛を通り越して気高くさえあります。

こちらの一方的な都合で駆除するに至ったのですが、本当に美しい生き物です。

でも、もう来ないで欲しいですね。


キャンバス　　油彩　　F4号　240×３３５

夏の光

考えたら、眩しいほどの陽射しの中を歩くことが嬉しかったのは、子供の頃だけだったのかもしれません。

いつの間にか、カンカン照りの日中出歩くことを疎ましく感じるようになっていました。

頑張って出歩くと我が家の周りには、茶畑と茶畑の間にこんな切り通しや木陰がまだたくさん残っています。

椅子 チェアー

僕の日常の中にたくさんの種類の椅子があります。

画面にしたチェアー、そしてソファ、スツール、ベンチ、シート。

どれも体をあずけて安心できる場所です。

並べ替えてみました。

面白い絵です。この画面を意図して描くことはとても難しい気がします。

作ったあとのお楽しみです(笑)

緻密な計算

ケーブルＴＶに「放送大学」という番組が有ります。

リモコンでチャンネルを送っていると、たまになんとなく引っかかって手を止めます。


ホワイトボードに数式（のようなもの）が並び、グラフや図形が付いています。

先生が説明をしています。

それを数十分真剣に観てみるのですが、ほとんどの場合そこで説明されていることが、本当に何ひとつ、まったく、手がかりも何も得られず終わります。

番組タイトルを見ても、それが一体どの方面の学問であるのかさえわからないことがあります。

そんなものをどうして観てしまうのかというと、一見とてもシンプルに見えてしまうからです。

数字や図形に、整然とした美しさを感じてしまいます。



世の中には全然理解できない・・・なんというか、ここが表現しづらいところですが、全然理解できない「説明」や「言語」があると感じるのです。

つまり、そこで話されていたことは、もしかすると現象としては知っていることかもしれないからです。

非常にまわりくどい言い方になってしまいました(苦笑)

今回の画面は、そんなイメージです。

ピースひとつひとつが独立した画面のようです。

むしろ並べ替えたほうが、僕の感じたイメージに近いのかもしれません。


画面寸法　２０cmx25cm

色の割合

初夏の強い陽射しのせいか、色が飛んだように薄く見える気がします。

土地の面積を測るときに、三角形に切っていって測量してある図を見たことがあります。

そんな風に、家々の屋根や道路や森の緑なんかを色の大きさで切り分けてみました。

ピースのひとつひとつが完結してて、結構気に入っています。

並べ替えてみました。これはこれでユニークな画面です。

実際に並べ替えてみるまでどんな画面が現れるのか見当がつきません。

いつも驚かされている気がします。

それが楽しくて作っています！